甘南 摄

名编名导名演名制作成就“最火原创新戏”

《北京人》被誉为中国现代戏剧文学巅峰之作，是中国现代戏剧奠基人曹禺先生的代表作。该剧以一个典型的没落士大夫家庭——曾家的衰落为矛盾冲突和戏剧背景，折射出几代中国人的命运，可以称之为中国古代士大夫阶层生命的戏剧写照。曾经执导过《暗恋桃花源》、《宝岛一村》、《如梦之梦》《冬之旅》等经典戏剧的著名导演赖声川，此次担任《北京人》导演；剧雪、孔维、闫楠、孙宁、屈中恒、王玉、苇青、何云伟等主演。

由于名编、名导、名演、名制作，该剧从创排开始就备受关注。开票后很快就已售罄，主办方临时在3月31日和4月1日下午加演了两场，依然一票难求，被称为近期“最火的原创新戏”。

今年恰逢北京晚报创刊60周年，作为一份历史悠久的报纸，北京晚报60年来与北京这座城市休戚与共，见证着北京的城市发展与经济腾飞，记录着百姓日新月异的生活，成为市民日常生活中不可或缺的一部分，深得老百姓的喜爱。因此，北京人的报纸与经典话剧《北京人》联手，在北京人艺首都剧场邀请展演上亮相，可谓珠联璧合。同时，首开股份公司作为北京市属国企，有着“一部首开史，半座北京城”的美誉，参与创造了当今北京城市的繁华，因此独家冠名此次活动，也可谓相当契合。

昨天，备受瞩目的《北京人》迎来正式首演，北京晚报特意在剧场门口摆上了“北京晚报创刊60年——今天我上晚报头条”的大背板，供读者和观众们照相留念；剧场前厅里，喜气洋洋的红色“北京晚报创刊60周年‘首开之夜’专场演出”巨大海报前，一辆古香古色的黄包车也吸引了众多观众前来合影；不仅北京晚报现场为观众们发放纪念礼品，主办方也特意将《北京人》的说明书设计成报纸的样子，免费发放给观众。同时，剧组精心设计的两本一套的场刊，内容非常丰富，既有剧中每位演员写给自己角色的一段感言；也有编剧曹禺、文学顾问万方、导演赖声川、副导演佟蒙、制作人王可然等主创的创作心得；还有李泉为该剧写的主题曲《笑见如初》；以及很多排练花絮的记录……很多观众都将其收藏。蓝天野、濮存昕、万方、冯宪珍等嘉宾出现在观众席中，也让大家感到非常欣喜。

“黑、白、彩”舞台赋予经典新意

当大幕徐徐拉开，一个既充满旧时中国精致优雅情调，又极有当代视觉审美和内涵、以满台白色为基调的舞台出现在观众面前，一下子就让整个剧场沉静下来。剧中一个个人物也都以白色服装出场；各种道具也都是白色的，就连思懿递给小柱子的冰糖葫芦，也是白色的。而第二幕，整个舞台视觉则都是暗黑色的，无论是舞美道具，还是人物服装，都是沉沉的黑色，只有几十支点亮的蜡烛闪烁着微光。而到了第三幕，则开始有了色彩的进入，虽然人物之间的冲突和矛盾愈发到了戏剧冲突的高潮，而家具、服装，却以一种淡雅、和谐的色彩，为整体气氛渲染了一种丰富的诗意。最后意味深长的投影，则更加延伸了作品的意义，令人无尽回味。
这独具创意的舞台语言，给舞美、灯光、服装等各部门都提出了巨大挑战，因为要“在白色中表现丰富的白色；在黑色中呈现丰富的黑色；在白与黑的极致后，再创造更为丰富的彩色”实在是非常不易。但世界视觉协会唯一华人理事、云门舞集舞美设计师、曾担任《宝岛一村》舞美设计的台湾著名舞美设计师王孟超，曾经担任《如梦之梦》、《宝岛一村》灯光设计的台北艺术大学戏剧学院院长简立人，年轻有才的服装设计师阿宽和造型设计王婷，以及最年轻的文华奖获得者胡帅为该剧设计的音乐，共同交出了一份令人赞叹欣赏的“考卷”，也为这部作品奠定了美学的基础。

老中青三代演员表演个个出彩

而最能紧紧抓住观众心的，则是演员们精湛细腻的表演。孔维和剧雪分别出演的思懿和愫方，一个张扬跋扈，心思算尽；一个委曲求全，全心奉献，却都让人品味出旧时代女性无法摆脱和控制自我命运的悲剧；而孙宁扮演的老爷子曾浩和闫楠主演的曾文清父子二人，则不仅揭露出一个家族衰落的根源，也是整个旧中国、旧时代必将消亡的缩影。而滕学坤扮演的袁教授和郭佳铭扮演的北京人，则以一种带有喜感的黑色幽默，体现着曹禺先生在对现实不满背后对未来的憧憬与希望。
让资深戏迷都感到非常惊喜的是，台湾著名演员屈中恒、大陆著名相声演员何云伟、主演过不少影视作品的苇青、曲剧演员王玉，分别在剧中扮演江泰、张顺、陈奶妈和曾文彩。他们自然松弛、生动鲜活的表演，让老戏迷也赞不绝口。特别让人感到欣喜的，是剧中几位年轻演员的表演，完全不输老戏骨。王培宇扮演的曾霆、任薪橦扮演的瑞贞、罗永娟扮演的袁圆，陈思彤扮演的小柱，不仅在剧中象征着充满希望的新北京人，也给未来的中国戏剧舞台带来新的生机。

新时代新经典获得观众高度认可

整个演出时长220分钟，中间两次休息，演出结束时已经夜里11点多了，但谢幕时，观众们的热情依然高涨。赖声川导演带领全体演员，将该剧幕后主创请上舞台，该剧文学顾问、著名编剧、曹禺之女万方也登台亮相。

演出结束后，濮存昕特意到后台看望演员，对这版《北京人》的首次亮相给予了极高肯定，认为该剧无论是创意还是表演上都非常成功，“这么多年我看过各种版本的《北京人》，赖声川导演的这版既有写实的油画色彩，又有写意的舞台呈现，既非常尊重原著，又传递出新的解读，很精彩！”

著名编剧万方作为曹禺的女儿，也对这版《北京人》充分认可，她深情说道：“《北京人》是我父亲的一种情感投射，实际上就是我爸爸当时的一种心境，想挣脱，想自由地去爱去活着。我对《北京人》这个戏也有很深的情感，因为我父亲投入全部情感塑造的愫方，就是以我的妈妈为原型的。当年我的父母也不能自由去爱，《北京人》里那些被束缚的、想走而走不出去、深陷在泥潭里的人们，其实都体现了父亲当年爱而不能的复杂心境。所以今天看到这部戏，我的感触很深。也希望今天的观众，能够有所感悟和启迪，就像我父亲所说：‘人应当像人一样活着，在黑暗中找出一条路来。’”

制作人王可然表示：“能在北京人艺的舞台上演出《北京人》，是希望以此致敬曹禺先生、焦菊隐先生开创的中国戏剧。同时，我们也希望能以新时代的新经典，让中国当代观众看到一百年来中国人的根，以及在飞速疯狂变化的世界中，中国文化应有的坚守。”

一位既是北京晚报忠实读者，又是资深戏迷的观众，看完戏后非常感动，说道：“北京晚报是一份记录北京日新月异变化的报纸，有着深厚历史和文化积淀；《北京人》是一部描写中国时代巨变的大戏，有着深刻的内涵和艺术高度。二者携手，相得益彰，充满着京情京韵京味，让我们对这城市更有感情，也会更加珍惜今天的生活。”

来源：北京晚报 记者 王润