大卫·霍克尼，1937年出生于英国布拉德福德，先后就读布拉德福德艺术学院和伦敦皇家艺术学院。1970年，年仅33岁的霍克尼在伦敦白教堂美术馆举办了首次个人展览，从那时起，他便一直吸引着批评家和公众广泛的注意力，并在此后的60年间接连创作了一系列举世闻名的作品。2018年，他的作品以人民币6.26亿元价值成交，霍克尼也在当年成为了在世画家中拍卖纪录最高者。霍克尼的灵感来源尤为丰富，既涉及时下流行的视觉元素，也包括古典时期和现代艺术大师的杰作。以静物、肖像和风景等传统主题为依托，霍克尼持续发挥着他源源不断的创造力和冒险精神，思考和质疑着我们看待世界的方式，并在二维画面上进行表达。

此次展览是大卫·霍克尼在中国的首次大型个展，展览的场地木木艺术社区也是一个全新的展览空间。经常去798艺术区的观众都对木木美术馆不会陌生，此次新落成的木木艺术社区就是木木美术馆位于京城核心区的新址，并被纳入隆福寺地区振兴计划之中。木木艺术社区改造自一栋老旧的三层食堂，在建筑师青山周平和他的工作室B.L.U.E.的操刀下，这栋建筑焕然一新，成为一个总面积超过4000平米，涵盖展览、音乐娱乐、放映、衍生商品、餐饮休憩的多元艺术空间。

作为木木艺术社区的开幕首展，大卫·霍克尼“大水花”艺术大展几乎占满了馆内三层的所有空间。木木美术馆与英国泰特美术馆合作，将100余件大卫·霍克尼的精品画作带到了北京。展览回溯了霍克尼自20世纪50年代持续至今的艺术生涯，展现了其作品中所流露出的层出不穷的可能性，不仅仅局限于油画、版画和素描，还包括近年来他所感兴趣的摄影、数字技术等新媒介，如《更大的水花》、《我的父母》等。

展览从一处幽微的地下入口进入，之后拾级而上，首先映入眼帘的是霍克尼的大幅新作《在工作室中，2017年12月》，画面呈现了他本人在工作室内的真实场景，而在画作旁边还配有一幅八大山人的小幅兰花。霍克尼曾在1983年到访中国游览，并写下了《中国日记》。中国画在画论、技巧、视角等方面都对霍克尼的创作影响深远，尤其是长卷“散点透视”和“移步换景”的构图和观看方式。因此此次展览也展出了霍克尼笔下的故宫与天安门、桂林山水。与此同时，主办方还特意从一私人藏家手中借来了珍贵的《康熙南巡图》（卷六）与霍克尼的作品共展，呈现出了一种超越时空和文化语境界限的感悟与精神共鸣。

此次展览与众不同的是还设有两个“屋顶”展区，观众在看完三层的展览后，可以登上该楼的屋顶，屋顶根据霍克尼作品的配色被粉刷成一个巨大的“泳池”，观众来到此处如同置身画中，这里自然成为拍照留影的绝佳之地。然而展览到此处并未结束，从旁边的隆福大厦上到九层，这里仍然有展览的延续空间，观众也将拥有更佳的视野从这里鸟瞰京城美景。

大卫·霍克尼“大水花”艺术大展开展一周以来，已成为京城艺术爱好者之间最热门的讨论话题，观展热潮居高不下，许多明星也加入了观展的队伍中。记者了解到，该展将展出至明年1月5日，开放时间为每周二至周日10:00至20:00。木木美术馆除为观众提供微信语音导览外，每日还安排有志愿者进行义务讲解，讲解时间为11:00、13:30、15:00。

来源：北京晚报 记者 成长

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