连模特身上的样品也被吃干抹净……

网友评论：

_XiaoYuya：中国版行尸走肉

挑款师Zoe：我要脱离时尚界了，恕我直言，请问KAWS是什么

达达的人间水蜜桃：我爸妈联名生的我，不比这珍贵多了吗哈哈哈哈哈哈

求抖麻袋 ： 我现在看到有人穿这个，就会自然觉得他就是商场上那群疯子之一

小瓜是JM的宝贝： 有人还认错 冲进名创优品的！！请问有事吗？

为了买衣服抢起来打起来

素质掉一地

这些年轻人也不输老一辈儿的人超市抢鸡蛋的风姿啊

早在2016年，优衣库第一次推出KAWS联名T恤，屡屡缔造销售神话。优衣库不仅和皮克斯、迪士尼、芝麻街、海绵宝宝、漫威等动漫和电影IP合作，还曾经与村上隆、KAWS、纽约现代艺术博物馆等潮流艺术家和机构联名，堪称玩转艺术粉丝经济的老司机。

究竟，KAWS是何方神圣？

KAWS，1974年出生于美国新泽西州的街头艺术家。

他的代表作品就是“XX眼”的Companion玩偶，重新使用了流行文化图标，如米老鼠、辛普森一家、蓝精灵等。

目前他是国际当代艺术市场的当红炸子鸡，作品价格持续攀升，去年甚至一夜之间三次打破自己的拍卖纪录。

KAWS从12岁开始已经对涂鸦发生兴趣，但一直到1991年才正式开始在街头进行涂鸦。KAWS与一般人在墙壁、地铁、火车上涂鸦不同，他经常在广告画或海报上加上自己著名的Skull与Crossbones涂鸦图案，因为他通常会把海报带回STUDIO加工再送回原位，KAWS又被称为“涂鸦怪盗”。

这些年，KAWS的玩偶出现在世界各地——

2012年11月22日，巨型Companion玩偶漂浮在纽约繁华街道上空。

2019年3月22日，香港维多利亚港上飘来了慵懒的巨型Companion玩偶，引来了大量市民游客争相前往围观。玩偶全长37米，身躯设计以米奇为原形，象征着童趣。图/视觉中国

2017年5月，纽约现代艺术博物馆发布了价值200美元的Kaws Companion动作人物的有限供应，导致MoMA Design Store网站因前所未有的访问量而崩溃。

为什么这次的KAWS联名款会抢成这个样子？

不排除有商家炒作嫌疑，但还有以下重要原因——

首先，去年奢侈品牌Dior与KAWS推出一系列限量产品，证明KAWS已成为商业价值达到顶尖的潮流IP。KAWS与Dior的联名玩偶售价5万元人民币，在二级市场已经被炒到16万元。联名T恤虽然没那么金贵，但官方售价也要四位数才能买到。在优衣库，只用花99元，就可以将艺术价值一个亿、四舍五入也是件Dior同款的KAWS穿上身了。（流下穷人的眼泪）

DIOR与KAWS联名T恤

其次，在今年4月的香港苏富比2019年春拍中，KAWS的作品《The Kaws Album》（2005）在经历了多轮激烈的争抢后以1.15966亿元，超过预估价10倍的价格成交，可以说是街头潮流文化震撼了“大雅之堂”。KAWS相当喜欢《辛普森一家》，经常以这部常青卡通为基础创作，换上他标志性的XX眼，称为“The Kimpsons”系列人物。这张天价作品还是对披头士乐队的《派伯中士的寂寞芳心俱乐部乐队》专辑封面的恶搞。

到底是什么人愿意花一亿多港币把这幅“辛普森一家”+“XX眼”的涂鸦画收入囊中？社交媒体上很快抛出了答案——贾斯丁·比伯，这位与街头文化圈走得很近的加拿大流行男歌手有可能是幕后买家。在拍卖结束的八个小时后，比伯就在社交网络上晒出了这幅画作的图片。看来，90后明星的推崇也是KAWS火得一塌糊涂的原因。

贾斯汀·比伯晒出该件拍品

最后一条原因，KAWS本人表示这次是他最后一次和优衣库联名了，绝版的东西，自然有一定的收藏价值。

除了KAWS，还有不少潮流街头艺术家特别受到资本的追捧。

“超扁平（Superflat）运动创始人、备受争议的艺术家、结合二次元文化… ” 1962年在东京出生的村上隆，是日本新一代年轻人的偶像。村上隆将米老鼠的变体形象植入自己的作品（Mr. DOB）将它视为自己的化身并成为独特的视觉符号。

DOB实际上是村上隆将一个日本漫画人物的口头禅与日本方言糅合在一起生造出来的词，可以译为“为什么”。

村上隆的作品频频在西方主流媒体上露面。他创作的漫画人物KaiKai和KiKi不仅在日本大受欢迎，当他在美国洛杉矶当代艺术馆、西雅图Henry Art Gallery巡回展览时，同样引起巨大反响。

2000年时，LV设计总监马可·雅克布（Marc Jacobs）邀请村上隆合作，独创将小花、蘑菇、樱桃或多彩图案用在经典Monogram系列上，推出的樱桃包等款式引发了消费者一阵抢购潮，同时也引领了时尚跨界与艺术家合作的风潮。

优衣库×村上隆合作款

让·米歇尔·巴斯奎特（1960-1988）是二战后美国涂鸦艺术家，新艺术的代表人物之一。2017年，一幅涂鸦作品在纽约苏富比夜场拍出了1.105亿美元的高价，这幅拍出天价的涂鸦就来自于巴斯奎特。

1977年，17岁的巴斯奎特和他的朋友埃尔·狄亚兹开始在下曼哈顿区的贫民窟玩涂鸦艺术，并在当地的建筑物上喷上蹩脚的签名“SAMO”和一些简洁的句子。仅仅用了7年时间，巴斯奎特就从“非法”的街头涂鸦变为受到藏家青睐的艺术宠儿。不幸的是，1988年，年仅27岁的巴斯奎特因为服用过量药物去世。

讽刺的是，大量巴斯奎特讽刺资本主义的绘画现在都被私人收藏家所收藏。

巴斯奎特的小皇冠恐龙经常被时尚品牌作为潮流元素使用。美国化妆品品牌Urban Decay曾推出限量版Basquiat系列唇膏与眼影盘，一经上架立马售空。

凯斯·哈林（1958-1990）是1980年代美国街头绘画艺术家和社会运动者。 他的涂鸦在今天已经成为流行文化中的一部分，在日常生活中几乎随处可见。如今很多T恤上都是“凯斯·哈林式”的标志：空心人、三眼怪物、重叠人、红心……

凯斯·哈林曾在他的日记中这样写道：“艺术为众人存在。艺术是生活，生活是艺术。艺术是无法定义的，因为它具有许多无限的意义。艺术，对每个人来说都不同，艺术只有靠观者的想法才可以为他定义。”

从这场抢衣服大战可以看出，品牌跨界艺术早已成为必然趋势。年轻人买衣服权衡因素中，文化创意的权重越来越大。小小T恤上印制什么图案，决定着传达怎样的价值取向，也成为新新人类表达自我的舞台。

不过，估计相当多去抢衣服的人是跟风或者黄牛炒作，那么多人去抢联名款，未必都是因为喜欢KAWS的艺术作品吧。走在大街上撞衫时，“独特”变成了“从众”，难免有些尴尬。

来源：艺绽 晴二