这档综艺节目就叫《Super Band》，它是韩国JTBC电视台《隐藏的歌手》《幻影歌手》制作团队的新节目，主旨就是发掘歌手和拥有乐器演奏与创作才能的音乐天才们，通过各种形式的任务，打造全球化超级乐队。

主海报

从节目立意来说，确实够新鲜。音乐类综艺很多，有选歌手的，有猜歌手的，有歌手比赛的，还有选创作的，但是乐队却似乎并没有得到足够的重视。

目前市场上出现的团体式选秀，也都是偏向于打造偶像团体，重视唱跳，与强调创作、强调演奏技能的乐队大不相同。

其实，去年国内也做过一档同名节目《超级乐队》，在央视播出，类型则是由10支国内的乐队进行竞演，感觉更像是乐队版《歌手》的复现。

有央视的名头加持，节目请来了国内一线水准的乐队参加，像大家耳熟能详的旅行团、果味VC、左右乐队等，但节目的形式就有点迷之老套。现场演出+竞演的模式，和乐队进行混搭，多少有点不伦不类。

再加上是直播节目，乐队演出的调试环节就只能让其他团体来表演尬唱尬舞，使节目有点崩塌的意味，所以播出时几乎没太大的声量。在豆瓣甚至都没有评分，真是可惜了这些阵容和这个创意。

回到韩国的《Super Band》，从节目设置来看，这个节目最大的优势还是在于内容创新。“乐队”相对于传统的造星工业体系中产生的歌手、偶像，显然更贴近音乐本身。组成一个好的乐队，需要优秀的主唱和乐手，还需要足够卓越的原创能力。大家没听过有什么乐队，是以翻唱或者演唱他人作品著称的吧？

因此，这个设置就给节目打开了无限可能，来参选的可以是主唱，可以是身怀绝技的演奏乐手，可以比拼歌技，也可以比拼才艺。节目对于未来成型的乐队类型也不加限定，可以是流行，可以是摇滚，可以是纯演奏乐队，也可以是2人组、4人组。

这种变化和可能，加上打造“国际化超级乐队”的主题，听上去就让人热血沸腾。

开始的选手入场环节，就让大家觉得与众不同，背着各种乐器的乐手们一一进场，颜值与实力俱佳，看上去就特别赏心悦目。

至于节目的导师，也很特别，基本都有制作人的身份，像尹钟信、尹尚、Nell金钟万、Linkin Park的Joe Hahn，以及乐童音乐家李秀贤。

其中Joe Hahn可以说是韩国在世界乐团的优秀人士代表了，林肯公园的声名真的是可以说是世界级的。

脑补下中国有这样对应的艺人吗？似乎……没有！

再来看节目的整体操作，可以说是这两年音乐节目清流了，没有套路化的前情背景，也没有对选手的刻意包装。一上台就是展示创作能力，而且还会突发加试。

说真的，来参加节目的都不是一般人。

这位小哥哥，从很小的时候就开始玩吉他，拿奖无数，被称作“天才江浩”。9岁学吉他，10岁就可以翻弹日本吉他大师押尾光太郎的名曲。最核心的技能是可以不看谱子，直接听过就翻弹。

节目组问他为什么能做到，看看天才的答复——

另一个吉他小哥金英素，年仅19岁，除了吉他技法高超，声音堪称“开口跪”，关键是作品是初三时自己写的。

这首歌曲目叫《Like A Star》，他凭借此曲还拿到了2019年的日本指弹冠军。感兴趣的朋友可以自行在网络搜索，听完真的是一身鸡皮疙瘩。

还有各种身怀绝技的小哥，比如什么乐器都可以演奏——

比如给韩剧OST唱歌的少年——

还有大提琴演奏家——

打架子鼓的cool boy——

真的是你不敢想的神仙“打架”场面。这种高手过招，让人看得酣畅淋漓，不拖沓、不注水的节奏也让节目回归音乐本心，看看网友们一面倒的吹捧画面——

看了两期，就有中国观众按奈不住，开始向国内乐队喊话，“什么时候我们能出自己的《超级乐队》？”

被点名的包括五月天、纵贯线、苏打绿等国内一线乐队。

艺绽君默默觉得，想要做这样一档节目，模式可以借鉴，舞台和技术手段不是难事，关键还得“有人”。

这个“有人”，不光是我们得有拿得出手的制作人当导师，还得有足够充沛的人才储备。艺绽君仔细咨询了国内音乐行业的内部人士，想知道类似这样的节目能不能做、好不好做，得到的答复是“不一定。”

这个“不一定”，很大程度上取决于我们现有的年轻人群中，到底有多少足够成熟的乐手、多少有创作能力的音乐人，以及是否具备舞台演出经验和能力。现有的国内音乐成长体系里，乐队成员大多依靠自学，没有专业机构引导或培训。专业的乐手可以从国内大大小小的演奏乐团和青少年演奏者中发现，但是作为乐队最重要的创作能力，却是一个未知数。

一个足够悲伤的事实是，国内可以具备一定国民度的乐队，内地的上一个代表是羽·泉，港台的上一个代表是五月天/苏打绿，而距离他们出道，差不多也已经有二三十年了。这些年间，中国再也没有出现过一个足够强大的乐队，其中的原因其实值得深究。这两年，我们的综艺制作能力跟上了韩国的步伐，今年也有不少原创音乐节目要上，其中就有以乐队选拔类型的，能否超越韩国的《Super Band》，让我们拭目以待吧。

来源：艺绽 作者、编辑：李夏至

流程编辑：tf011