昨天(13日)，这组雕塑的创作者，青年雕塑家柳青否认了这一说法，并表示雕塑中的随身物品是考虑到每个人物的角色及性格而设定的，他希望通过这些随身物品可以表现出真实性，“整件作品是没有软广告植入的，这些出现的品牌是日常生活中我经常见的”。

缘起

公共雕塑现私密物品 乘客质疑“软植入”

昨天上午，在地铁14号线东段望京南站C口处，北青报记者看到了这组雕塑。雕塑中共有8个人，分别展现了车厢内不同年龄、阶层、装扮风格迥异的男女老幼的乘车状态。

一位看上去50多岁、身穿灰色工装外套的男士，倚靠着座位栏杆，手中拿着一份报纸，闭目养神；坐在他身边的人，大概30来岁，身材略胖，怀中抱着自己的书包；另一位像是刚出差回京的商务人士，行李箱随意地放在腿边，双手环臂回头望向北京繁华的夜景，若有所思；邻座是一位年过六旬的老奶奶带着自己刚放学的孙女；端坐在老奶奶旁边装扮时尚的年轻女子，目不转睛地看着电子产品屏幕，脚下摆着4个袋子，装满了与闺蜜逛街扫入的“战利品”。

“这个太新奇了，看着跟真的一样。”不少站内乘客，在经过雕塑时都会停下脚步，掏出手机摆出各种造型与雕塑合影。但是，也有一些观察入微的乘客发现，在雕塑中年轻女子脚下的购物袋内装有某品牌的避孕产品，有网友质疑，“公共场合展出的雕塑，也可以出现这么私密的物品？”而对于袋内出现的其他品牌的产品，网友们戏谑艺术品都开始植入软广告了。

求证

品牌产品并非广告植入

昨天下午，北青报记者联系到了本组雕塑的作者青年雕塑家柳青。

据柳青介绍，这组雕塑主要是想表达在这个生活节奏快、压力大的都市中，陌生人在短暂相遇、瞬间分离这种生活场景之下表达出的最本质的生活真理。他告诉记者，自己还是中央美院一名普通学生时就很喜欢观察平常人的生活状态，揣摩他们的心理，然后刻画出人物状态。他想通过自己的作品去捕捉人与人之间微妙的差距和潜在的真实。

“雕塑中的随身物品是我考虑到每个人物的角色及性格而设定的，我希望通过这些随身物品可以表现出真实性。整件作品是没有‘软广告’植入的，这些出现的品牌是日常生活中我经常见的。”柳青说。

据京港地铁相关负责人介绍，在14号线东段开通初期，为使该线路更具艺术气息，且更好地展示出沿线社区的独特氛围，以丰富乘客的出行体验，京港地铁在中央美院美术馆的协助下，邀请了雕塑家柳青创作并完成了雕塑作品《G4472。新世界》。

该作品以地铁乘客为素材，展现了平常人生存面貌，并通过艺术手段将短暂的场景定格，以“唤醒”最为日常和平常的生命体验。其作品将在望京南站内进行短期展出。

对话

雕塑者：想体现新女性形象

北青报：您是如何想到创作这组雕塑的？

柳青：在这个迅速发展的时代，反映地铁上都市人的生活状态。为了生活和工作，人们整日奔走，来去匆匆，人们心理距离很远，但是在地铁车厢内，某一段时间内身体距离却又很近，人都是戴着面具在生活，只有瞬间的表情变化才会揭示自己内心的真实想法。我想在我自己的作品中抓住这些瞬间，并稍加夸张变形，让它更生动、更真实。

北青报：雕塑中每位人物细节刻画的都很细致，甚至具体到了一些品牌，这是“软广告”吗？

柳青：各个阶层的人，各有各的故事，这些人物形象都是我主动安排设计的，然后通过自己对社会的体会、别人提供的照片等其他素材加上自己的想象完成。雕塑中的随身物品是我考虑到每个人物的角色及性格而设定的，我希望通过这些随身物品可以表现出真实性。

整件作品是没有“软广告”植入的，这些出现的品牌是日常生活中我经常见的。这组雕塑本身是视觉作品，所以我的主要考虑是整体的效果，而这些品牌的颜色非常适合构图，所以我才加了进去。

北青报：某品牌的避孕产品的出现在网上引起争议，您是如何看的？

柳青：作品本身是沟通的桥梁。我塑造的年轻女子，是想体现一种开放的都市新女性的形象，通过这一商品符号来反映人物的生活状态，增强真实感与实效性。由于是在公共场合做展示，所以把它也设计在了相对隐蔽的位置。

北青报：以后，假如您的产品再获邀在公共平台展出时，您会将某些品牌产品去掉吗？

柳青：如果没有特殊的情况，我会保持自己的意见，但是，还是要看整体社会的反响。

溯源

北京地铁公共艺术流行30年

北青报记者查询资料发现，上世纪80年代北京地铁2号线建国门站袁运甫创作的壁画《天文纵横》、13号线西直门站张仃创作的壁画《大江东去图》和《燕山长城图》开启了公共艺术品进入地铁空间的先河。随后，多条线路相继通车，越来越多的公共艺术品走进地下空间。

此后，地铁内各类艺术品陆续进入公众视野。

2012年《北京地铁线网公共艺术品规划》课题完成，北京确立了58个重点地铁站点进行艺术化装修，其中包括6号线、8号线、9号线、10号线部分站点都在其中。这一次大批量的公共艺术品几乎同时走进公众视野。

以8号线为例，南锣鼓巷地铁站以 “北京-记忆”为切入点，挖掘北京历史的院落、建筑和物件中所蕴藏的一段段人文往事。一枚徽章、一张粮票、一个顶针、一条珠串、一张黑白老照片、一个老字号品牌……都是一个时代的缩影，勾起人们对北京的美好记忆。目前，去南锣鼓巷游玩的乘客仍可以先在地铁中感受一下城市的韵味。

而随着地铁新线开通，各站的装修设计风格也是关注的重点。每条线路的艺术品设计，既能保持整体风格的连续性，也能突出每个区域、每个站台的特色。

以地铁14号线为例，全线设计风格重点体现城市交通的性格。设计主题为“炫彩新城”。其中，14号线东段的色彩倾向于活力时尚。如重点站望京站，魔方设计体现了城市变化的节奏感；望京南站外围艺术区分布较为密集，因此设计更注重艺术气息的营造。

据京港地铁相关负责人介绍，《G4472。新世界》雕塑作品也是京港地铁在14号线东段开线时推出的“十四东，乐其中”开线主题公益广告中的一部分，旨在通过将金台路站、望京南站、望京站等打造成为各具特色的开线主题创意车站，让艺术与文化融入到乘客的常态生活中，同时，彰显城市的文化，突出地域的标志。

延伸

国外公共雕塑需“公共艺术委员会”拍板

北青报记者了解到，国外建立公共艺术品需要相应的委员会管理。据媒体报道，在美国大部分地区，公共艺术法案要求行政长官不可在城市建筑和雕像征集过程中拍板，只有艺术委员会才是最终决策者。

芝加哥规定每个建设方案都要设立专门的顾问小组，由七位成员组成：一位负责工程的市府官员代表、一位文化事务处职员、一位建筑师、两位艺术家和两位社区代表。七人定期开会，将最终名单和相关情况上报市公共艺术委员会，得到批准后，方可进入创作阶段；若无法达成统一，需召开联席会议，直到有结论为止。

来源：北京青年报