作者：李明新

静谧的颐和园 张晓莲摄

春日清晨的颐和园，天空像一块蓝宝石，钻石般的星星嵌在上面，鸟儿和昆虫还在昏睡，柳枝纹丝不动地垂着。在长堤上一路小跑，柳枝与天幕的星光产生了动漫的效果。渐渐地，东边的天空有了变化，太阳渐渐睁开眼，放出漫光，近处长堤的一溜馒头柳在逆光中渐渐清晰起来。东边的天空先是玫红色，继而晕染成淡藕色。

镜桥位于西堤中部，八角重檐攒尖顶，是颐和园西堤六桥中最华丽的一座，仿照唐朝诗人李白“两水夹明镜，双桥落彩虹”的诗意而建。镜桥始建于乾隆年间，光绪年间重建，是拍摄昆明湖晨曦的最佳地点。

西堤上的山桃花开了六分，正是最妩媚的时候，晓莲一边跑一边按下快门。我的心则追随那些花朵，化成了无数瓣，努力汲取大自然每一秒的精彩。

我们赶到镜桥时，太阳正懒散地爬升，她撒出了地平线上的第一缕金色，就像火种一样，顿时把大自然点燃了、唤醒了--柳丝开始微摇，桃花开始轻荡，天空澄蓝、湖水碧绿、天鹅游弋；短暂的半个小时，大自然把人们装进一个四D空间，感官所及，每一秒都在变幻……这是我跟随“晓莲说”的拍摄者张晓莲第一次进颐和园拍摄时看到的情景，因为从未经历，所以终身难忘。

“晓莲说”是一个微信公众号，从2017年3月推出第一期，至今已经更新了一百多期，这个微信公众号主要致力于挖掘颐和园这座皇家园林不为人知的美。出自晓莲之手的照片都很有“魔性”，人们再熟悉不过的颐和园，在她的镜头下变得陌生起来。仔细看看，还是那些熟悉的场景，却美得令人窒息。

拍摄古典园林是需要破译“密码”的，这个“密码”就是对中国古典园林的理解。园林是什么？在古人那里，园林是用来安放心灵的。无论是壮观宏阔的皇家园林，还是精雅小巧的士人园林，都在通过一种特定的园林语言表达着天、地、人之间的和谐关系。如果没有大自然的“表演”，建筑是没有灵魂的；如果没有体现人类文明结晶的建筑，大自然是荒蛮的。

园林的建筑是固定不变的，晓莲需要的是与大自然密切合作，在“天人合一”时破译这个密码；往往这样的机会只在一瞬间。为了这一瞬间，晓莲需要付出几小时、几天，乃至更长的时间，用她的话来说就是“十网九空”。但是经过多年的观察与实践，晓莲渐入佳境，她对各种开花植物的花期、对园中的小动物、对季节气候都稔熟于心，她甚至还会看天象--傍晚会不会出晚霞，早上会不会有雾，她都能做出准确率很高的预测。她与颐和园早已融为一体。

在观察与实践中，晓莲也摸索出一套属于自己的摄影理念：创新、光影、勤奋。

她所言的“创新”，不仅是构图，还有视角。发现不同时间、不同视角的微妙变化中的园林之美，需要沉浸，需要热爱。为此她几乎每天都用脚步丈量颐和园的一寸寸土地，用心灵发现、用镜头表达大自然投放在颐和园这座古典园林中的生命之美。微雨后的建筑倒影、阴天时的静谧湖面、山桃后面的佛香阁，她最有创意的是把西堤拍成了“横看西堤竖看松”。那时候晓莲没有版权意识，她姐姐赞叹别人把杭州的苏堤拍成了这个样子，晓莲说那是我的创意，我早就拍过了。

寻求创新之外，还要有过硬的技术。晓莲之所以能拍出很多动人心魄的作品，关键在于她对光影的准确使用。长廊、窗棂、佛像、门缝、建筑上的脊兽，都在恰如其分的光影中，向观者诉说无尽的往事。正如晓莲说的那样：“没有创新就没有艺术，没有光影就没有灵魂，没有勤奋就没有作品。”

2015年，晓莲开始专注于拍摄颐和园，短短五年时间，她拍摄的照片多达六十万张，作品多次参加全国及市级影展并获奖。她的微信公众号“晓莲说”不仅受到了颐和园影友们的喜爱，在社会上也有很大影响，人们一提起颐和园，就会不由自主地想到张晓莲。现在每当晓莲走在颐和园里，举着相机的人都会称她晓莲老师或者莲姐，晓莲也很享受与大家的互动，她会热心地告诉别人天鹅在哪儿，什么花开了，从哪个角度拍更好。她的作品被无数人模仿，但是这种模仿只停留在角度和构图上，神采和意境是模仿不来的，因为晓莲付出的艰辛没有人能拷贝！

究竟是怎样的艰辛？不妨通过两件事来说明一下。

2019年5月21日，狂风袭击北京，昆明湖里掀起了巨浪，“我没有看到过这样的场景，风头一会儿冲上浪尖，一会儿坠入低谷，撩起的雾纱极像刮起了白毛风”。那天，晓莲在新建宫门内湖边的栈桥上拍摄极端天气下的昆明湖，一阵狂风刮过，把她吹得脚底离开地面，若不是有铜栏杆挡住，她就会仰躺在被湖水打湿的桥面上。说不胆怯那是假话，栈桥上只有晓莲一人还坚持着，其他人也许是怕相机被水打湿，也许是怕被狂风卷到湖里，早就跑远了。晓莲也担心相机受损，但是她觉得相机好修，这样的极端天气可能只有一次……衣服被打湿了，狂风之下，她冻得“手痉挛”，但按快门时，依旧果断麻利。

那一期的“晓莲说”发了十张照片，是晓莲冒着风险三次进园拍摄的成果。上午的湖水是蓝色的、下午的湖水是绿色的、傍晚的湖水是金黄色的，为了彰显浪的气势和质感，发表时她选择用黑白来表现。

还有一次拍摄经历令我印象深刻。2019年3月15日清晨，我和晓莲先拍西堤的山桃，然后往佛香阁上跑，因为今天要“出船”。每年春季，颐和园的游船要从西堤北侧的大船坞运到东堤、南湖岛等几个租船码头，待深秋时再拖回船坞。因为游船要在昆明湖上运转，所以必须在万寿山高处的佛香阁才能拍到全景，而且必须在九点前到达拍摄点。从后山的八大庙到佛香阁，路虽然陡，距离却最近，晓莲奋力往山上爬，紧跟其后的我听到她粗重的呼吸声如同拉风箱--她在2016年已被确诊为慢阻肺，但她依然脚步匆匆。

佛香阁的南山门外两侧，有四五十厘米宽的石台，下面是几十米高的台基。我揪心地看着晓莲走到那窄窄的石台上--只有那里才能俯视湖面，拍摄到船队。不知是不是有意“造型”给晓莲看，湖面上的游船连成一串，做出各种造型；天鹅也飞来凑趣，在湖面上舞蹈。此时的晓莲已经连续拍摄四个多小时了，依然亢奋地按着快门……为了减少负重，进园拍摄时晓莲从不带水，她宁可多带一个镜头；为了出手快，她的腰包变成了相机包。鸟儿随时高飞、春天秋天转瞬即逝，她要与时间赛跑。

在我看来，晓莲像耐力极强的骆驼，又像勤奋灵动的雨燕，这种精神来自哪里？

现在的年轻人肯定理解不了，但与晓莲同时代的人会理解，因为在形成价值观的年岁，他们接受的都是这样无私奉献的英雄模本。正是这样的价值观，让晓莲身上有了一股别人学不来也做不到的“拗劲”，正是这执拗的性格，方才成就了她镜头下那么多美好的瞬间。

景色再美，也还是景色。连续拍了几年颐和园，晓莲有了新的体会，给自己提出了新的要求--不仅要反映自然之美，更要深挖文化内涵，并且把两者结合起来。她拍的仁寿殿就是一种尝试：前景的凤昂首挺胸，投在大殿上的龙的影子，在虚幻中张牙舞爪，十分切合慈禧垂帘听政时的境况。

记得晓莲曾指着天空下的柳树对我说：“明新，你看她们多美!”湛蓝的天幕上，嫩嫩绿柳在曼妙舞动；我们稍微挪动一下脚步，构图便发生变化，呈现出另一种美。大自然每时每刻都是新的，晓莲的眸子被热烈的爱和柔情燃烧得亮亮的……

来源：北京晚报

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