阎彤 摄

电影《开国大典》4K新版正在热映，导演李前宽、肖桂云这段时间也在多地出席讲座活动，但能在中国美术馆开讲，并且面对着名画《新中国诞生》与200多名观众现场交流，让两位导演感到意义特殊。“面对祖国的重大事件，文艺工作者总是通过不同的手段来表现它，这就是我们的情怀。”肖桂云深有感触地说。

虽然《开国大典》的拍摄已经过去了30多年，但提起当年的创作细节，两位导演仍历历在目。“1988年7月，本子交到我们手里，7万多字，连夜看完了，心情非常激荡。当我们决心拍的时候，全厂哗然，很多老同志非常理智地告诉我们，太困难了，这个剧本涵盖的内容和人物是史无前例的，但恰恰这种告诫让我们增强了拍好这部戏的决心。”在只有一年时间和500万元资金的情况下，他们想到了用资料片和拍摄有机结合的办法进行创作。

《开国大典》全片有138位历史人物，但肖桂云知道，只要把毛泽东、蒋介石这两个人物塑造好，电影就成立了。他们选择了在形象上最接近毛泽东的演员古月，但并非专业演员出身的古月当时在表演上存在着一些“套路”，“比如说他特别擅长模仿主席最典型的挥手、叉腰动作，所以只要一拍戏就爱用。我们就让他认真考虑台词，不再用外部动作来表现人物，而是通过内心思考反映出来，后来他演得很好。”

在蒋介石这个人物的处理上，李前宽坚持“真实”二字，但也在审片时遭到了一些质疑，“有人认为，你把蒋介石拍得让我们恨不起来。”对此，李前宽认为，以往影视作品中的蒋介石都是青面獠牙的，太脸谱化了。所以他坚持按艺术规律创作，怀着对历史的敬畏之心，“把毛主席从神坛请到人间，把蒋介石从鬼域拉回来。”谈到这里，他直言不讳地批评了当下某些主旋律创作存在的问题：“有些作品是快餐式的，神话、戏说历史，把敌人拍成窝囊废，这都是不可取的。”同时，他也欣慰地看到，在一代又一代电影人的努力下，中国电影的发展形势很好，也涌现出《我不是药神》《流浪地球》等一批口碑与票房双丰收的好作品。

学美术出身的李前宽还谈到，自己和肖桂云多年来一直坚持着绘画创作，他认为美术和电影是分割不开的，艺术家对生活的观察与感悟、对艺术的思辨与追求是息息相通的，电影创作与美术创作互为借鉴、互为启发、相映成趣。

来源：北京晚报 记者 李俐

编辑：tf008