贺友直

贺老是《连环画报》的老作者，一生与《连环画报》结下不解情缘。2013年，92岁高龄的贺友直先生主动请缨，创作短篇连环画《所谓免费》，这是贺友直先生最后一部连环画作品，按他的话讲“可算是谢幕之作”。故事针砭时弊，诙谐有趣，亦如他率真性格。

贺老从事连环画创作五十多年，一生共创作了百余本连环画作品，如《山乡巨变》、《朝阳沟》、《十五贯》、《小二黑结婚》等。1963年，连环画《山乡巨变》在全国第一届连环画评奖会上，荣获一等奖，被文艺评论家们称为中国连环画史上里程碑式的杰作。2009年贺老获中国美术家协会颁发的终身艺术成就奖。

完成了《所谓免费》的创作，贺老在给编辑部的信中写道：我过去虽是个连环画专业人员，画过不少作品，也得过许多奖，但那是过去。久不画连环画，生疏了，再说年已92，老了，首先脑子老了，体力精力衰了，视力不济了，画出来的画恐怕不堪入目，反正你们看着办，若采用，恳请保持原状，若不采用，只要告知一声，决不生气。

我把导游画成彩色，意图是表示目前凡是骗人的东西，多打扮得好看诱人，设计的版面是便于说明内容，或者说期刊式的连环画应充分利用版面“说话”。总之，一切听从你们决定。

在信的结尾，贺老谦逊地说：我曾是贵刊的老作者，也可说曾蒙受贵刊的培养也画出过一些比较好的作品，如今这个东西在贵刊上发表，可算是谢幕之作。但是其水平实是太差了，惭愧。

回顾作品，睹物思人，贺老的音容笑貌，永远深深地定格在我的记忆中。

因为留恋 所以怀念

贺老走得很突然，突然得让人有些不知所措。他一直身体挺不错的，总听看望过他的人说他还是那么可爱，整天乐呵呵的，和别人讲话妙语连珠，经常逗得人捧腹大笑。

如果说贺老的艺术之路从画连环画、配插图开始，那么80岁之后的贺老，便是在凭自己的记忆作画了。贺老心中一直有种“平民情怀”，他曾谦虚地说道：“我是个文化程度不高吃文艺饭的人，由于脑子里储存的只有社会底层人的事和物，所以只会画这一方面的现象及故事。”从《申江风情录》、《老上海三百六十行》，再到《弄堂里的老上海人》、《走街穿巷忆旧事》，他画的都是少时见过的东西，都是老上海稀松平常的情景，吃的、喝的、玩的，一边画他还一边配图说……

为什么我们现在爱怀念？其实是因为不舍，城市变化的速度太快，以至于还来不及观察，身边的人和物就已消失殆尽。为什么贺老能回忆，能记录下来？是因为他对于这片故土的深情，以及他多年来一直坚守自己30多平方米“四室一厅”的那份执着——“共享”着邻居炒菜时的油烟，“共享”着邻里之间因琐事的吵吵闹闹，毕竟，这才是真实的生活。

“画不在大小，在于自身修养的深浅。修养深，小幅求大气，修养浅，大幅亦单薄。”贺老一生对中国连环画的发展起到了十分重要的推动作用，也有人说他把“小人书”画出了“大气象”。看贺老37岁时为《边疆小故事》作的插图，线条的勾画格外精致，意境也渲染得好，这本薄薄的小故事书，留下了很多人的童年印记。

平日里，贺老爱和年轻人聊天，也愿意把自己的所思所想同更多人交流，他不止一次地倡导连环画要作为一种艺术形式存在，要善于从别的艺术表现形式当中汲取营养、为我所用，要能跟得上时代的节奏，不拘泥不保守。尤其当下，连环画的发展处于转型期之时，贺老的观点显得更加重要。

记得《走街穿巷忆旧事》的封面，印了一个大脚印，正如贺老一生的写照：一直都在不停向前走，不断向普通人群中走，不断往深了走。走的时间愈长，留下的痕迹愈深，慢慢地，也就嵌入老上海的城市肌理。2013年6月，浙江美术馆举办“谈情·说爱——贺友直艺术展”，眼见工作人员的细心负责，贺老深深感动。同年秋，贺老创作了风俗画力作《走街穿巷忆旧事》54图，并于2014年4月9日决定将这套的原作、创作草图、文字稿等文献资料捐献给浙江美术馆，以示感谢。殊不知，馆方最初只是想帮贺老做一个好展览而已，而贺老却一直记着……

贺老走了，带着他熟悉的老上海，带着上海“石库门”的老黄酒，带着无数人对他的思念。老酒需陈酿，年头越久，味道越香，贺老的画如是，时间，总会给人们带来留恋与怀念。（张逸良）

来源：北京晚报 北晚新视觉网