作者 卜大炜

李晨晨 摄

活跃在美国乐坛的中国指挥家蔡金冬指挥百年老团哈尔滨交响乐团，第一个曲目是柏辽兹的《海盗》序曲。引子急迫的切分节奏先声夺人，如何继续推动转缓之后波涛不兴的中段音乐，是学问所在，台上艺术家们令音乐向纵深发展，其拓展功力令人敬佩。

施洛莫·眀茨6月23日在北京演奏伊萨伊的《六首无伴奏小提琴组曲》我错过了。他的演奏为什么总是那样唯美？这是一个悬念。有幸的是他在这里登台出演帕格尼尼第一小提琴协奏曲第一乐章，这个乐章由于有布满超高技巧的华彩乐段而极具含金量。眀茨彻底化解了技巧的羁绊与束缚，超然应对，并深度剖析出音乐的诗意。梦幻般的双泛音、字字珠玑的连顿弓，招招式式光彩不断闪现。他的演奏风格不是以热辣撩人，但却隽永无比，令人陶醉，从而形成一种唯美的优雅。就像契诃夫戏剧作品，将戏剧性与诗意融合在一起，形成一种独特的优雅叙事。这是眀茨的独特魅力所在。

接下来登台的大提琴家林恩·哈瑞尔，我十年前在上海大剧院看过他与旧金山交响乐团和指挥托马斯首次来华演奏的德沃夏克协奏曲。悬念又生，十年后的他演奏状态如何？他演奏的圣-桑《A小调第一大提琴协奏曲》同样以完美的技巧支撑呈现了作曲家的唯美风格。我感到年近古稀的哈瑞尔似乎技艺比十年前更为精湛，音色松弛通透，明亮与深沉同在，又有生动与幽默的闪现。

大赛邀请到有五十年历史享誉世界的柯达伊弦乐四重奏团演奏了俄罗斯作曲家拉赫玛尼诺夫的弦乐四重奏《浪漫曲与快板》，如果说他们体现出深厚的音乐修养，那是因为不仅释放出俄罗斯的浪漫之情，更有逻辑性色彩和交响性布局。

旅美小提琴家薛苏里不仅是琴童们的偶像，也是哈尔滨的骄傲。这位小提琴家是爱丽丝·勋菲尔德的杰出弟子，不仅展现了艺术才华，也显现了音乐活动家的胆识与魄力。他担任这项大赛的艺术总监并将大赛引进中国落户哈尔滨。音乐会上他演奏了肖斯塔科维奇《A小调第一小提琴协奏曲》终曲的华彩乐段与滑稽舞曲。华彩乐段以独奏小提琴一段深邃的内心独白开始，薛苏里在乐句间以呼吸顿挫来萃取悲剧效果，在场的小提琴大师盛中国赞赏这些顿挫“此处无声胜有声”。而在滑稽舞曲，薛苏里更是泼墨挥洒，在乐队的烘托下气氛达到高潮，然而这还不是最后的高潮。

一群年纪五六岁、十几岁不等的小提琴琴童登场了，与乐队共奏老一辈小提琴家薛澄潜编曲的《乌苏里船歌》。薛苏里首先奏响引子，船歌小调化为殿堂旋律，孩子们与乐队随之深情相和。这首传唱了六十余年的歌曲，原创者郭颂虽然已经离开了我们，但现在又成为了一曲小提琴经典。当乐曲转为全民欢庆的节奏，引起全场观众的心灵共鸣，这才是开幕式音乐会的最后高潮，音乐会同时揭开了第33届“哈尔滨之夏”音乐会的帷幕。

来源：北京晚报 北晚新视觉网