西方魔幻风硬套东方神话

罗马式的城堡、日式忍者风的战士、魔兽般的不死战神、《星球大战》般的飞船战舰……《封神传奇》犹如一锅乱炖，把各种西方大片里的视效元素统统糅合在一起，确实下足了本钱，但却让观众看得目瞪口呆，“这还是那个发生在中国商朝的神话故事么？”

其实，早在《封神传奇》发布预告片时，其特效就成为网友们吐槽的重点。但看完全片，记者发现，《封神传奇》的特效还真不是“五毛”那么渣，很多特效独立来看，确实达到了好莱坞的制作水准，比如西岐那拔地而起的城邦、申公豹威风凛凛的黑豹坐骑，等等。不少观众还在其中看到了《星际迷航》、《魔兽》、《指环王》、《众神之战》等大片的影子。

如果了解一下《封神传奇》的特效团队，答案就显而易见了。为全片打造2000个特效镜头的，既有曾参加早年《星球大战》拍摄，后来又参与制作《侏罗纪世界》、《机械战警》等电影的著名特效公司TIPPETT，也有《变形金刚》、《加勒比海盗》、《X战警》的好莱坞业界知名CG动画公司BLUR，更有负责《阿凡达》、《复仇者联盟》、《钢铁侠》等大片的特效公司HYDRAULX等。导演徐安也是特效高手，为《蜀山传》、《画皮2》、《杀破狼》、《龙虎门》、《心中有鬼》等多部影片担任过特效指导。

可以看得出来，制作方在特效制作上不仅相当重视，还舍得砸钱，甚至是奔着中国版《指环王》的宏大野心去的。但为何观众不愿买账？因为这些和人们心目中的“封神”故事实在是相去甚远。当观众期待看到腾云驾雾、呼风唤雨、搬山移海、撒豆成兵这些“仙术神力”时，导演却一厢情愿地让外星战舰兵临武王城下，难怪网友们都被“闪瞎眼”了。

特效失控 颠覆式改编毁名著毁童年

在70、80后观众的记忆中，由傅艺伟、蓝天野、汤镇宗等主演的90版电视剧《封神榜》大概是关于这一题材最经典的影视作品了。该剧讲述了商末时期纣王无道，宠信妲己，屠害生灵；周文王顺应天时，招兵买马，聘请姜子牙出山讨伐的故事。此后，香港、台湾、内地均制作过新版电视剧，故事基本也都忠实于原著。

但电影《封神传奇》在剧情上进行了彻底的颠覆。首先，故事的主角不是纣王、文王，也不是妲己、姜子牙，而变成了雷震子。其次，整部电影的主线也并非商周两方的战斗，而是一部“雷震子成长记”。剧情结合了《西游记》和《指环王》的精华，雷震子为寻找光明之剑，一路上一边打怪，一边收服了哪吒、杨戬两位小伙伴，甚至还顺便和木偶谈了场恋爱，最终他不仅完成使命，也克服了内心的恐惧，终于找到自我、长出翅膀、飞了起来！据说，该片最初定名《封神传奇之雷震子》，看来，这个片名似乎比《封神传奇》更贴切一些。

说到底，编剧只不过借用了《封神演义》中的主要人物而已，整个故事和原著已经彻底脱节。对于这样的改编，有网友气愤地说：“干嘛非要跟我们中国传统文学过不去，非要糟践艺术、颠覆经典？绝对的毁童年！”

其实，如果按照英雄成长史的脉络，编剧完全可以写出一个全新的故事，但为何非要冠以“封神”之名呢？显然，有了这个在中国耳熟能详的IP作保障，圈起钱来自然要容易的多了。

最雷人的剧情是在片尾，当姬昌指挥大军准备进攻朝歌，所有观众都在等待两军对垒的大高潮时，影片却戛然而止了。是的，这就意味着，接下来该片还有续集，甚至是三部曲！

《封神传奇》剧照

演技雷人 李连杰等集体打酱油捧“星二代”

《封神传奇》之所以能吸引一票观众，除了是经典IP改编，明星阵容也足够强大。该片集结了李连杰、范冰冰、黄晓明、Angelababy、古天乐、文章、向佐、梁家辉、祖峰、安志杰、许晴等众多明星，这样的阵容在近几年的华语影坛也不多见。

但走进影院，不少观众才大呼上当。原来，所有的主演都是以“打酱油”为主，名不见经传的向佐才是货真价实的男一号。原因很简单，这部电影就是向佐的老爸向华强投资的，花钱捧自己儿子，似乎是天经地义的事情。而作为香港影坛大佬的向华强，想要找些明星来为自己儿子捧场，当然也是小菜一碟了。

说实话，作为第一次在大银幕上挑大梁的新人，向佐在这部电影中的表演还算合格，而其他一众明星则完全没有走心。

华语明星中身价最高的李连杰，在影片中似乎放弃了演技，全程嬉皮笑脸、几近癫狂，几乎让人无法相信他扮演的是仙风道骨的姜子牙。

作为雷震子的小伙伴，哪吒的戏份不少，而这个角色的神奇之处在于可以忽大忽小。变成小婴儿时，是造型如同“鬼娃娃”一般的混世小魔王，靠撒尿、放屁大闹龙宫；情绪稍不稳定，就“一秒变文章”，而这个成人版的哪吒除了脾气火爆外，看不出任何英雄气势。让网友心疼的是，“梁家辉、祖峰这样的实力派为何也非要在这样的奇葩片中插一脚”。

全片最能发挥演技的恐怕还要数范冰冰，两度饰演妲己的她看来对这个角色已然颇有心得。但她的发饰造型却被网友吐槽为“秘制鸭锁骨啃完版”。一身“黄金甲”，外加9条高科技全金属机械尾巴，早已看不出狐妖还是蛇妖。

范冰冰饰演的妲己

快评

观众直接对“粗暴大片”说不

《封神传奇》是一部绝对具有大片卖相的电影，它几乎集合了当下电影圈最吸引眼球的元素，魔幻题材、经典IP、一线明星、好莱坞特效……正如影片中“满城尽带黄金甲”的造型一样，全片充满了不差钱的土豪金气质，制片方的逻辑也很简单粗暴，观众想看的全都有了，还愁票房么？

从目前的口碑来看，向华强的如意算盘恐怕要破碎了。除了一小部分好奇“影片究竟有多烂”的观众，《封神传奇》想要再继续大肆圈钱，难度相当之大。

从2002年前李连杰主演的《英雄》，到如今这部李连杰“打酱油”的《封神传奇》，华语电影用了14年的时间，把商业大片发扬到了极致，也把观众对大片的信心消耗殆尽。

时代变了，大IP+大制作+大明星的配方已经不能直接兑换成令人眼热的高票房，更不可能能直接和好电影划画等号。在华语大片泡沫破裂之后，在观众的观影心态趋于理性之后，好故事的重要性越来越凸现出来。

无论从人力、物力、财力上来看，《封神传奇》都是一场巨大的浪费，但它也以这种触目惊心的方式提醒着所有的电影人，砸钱、看脸的时代已经翻篇了，创作者走不走心，观众看得一清二楚。

但《封神传奇》的失败并不意味着观众不需要商业大片了，正相反，高品质的商业大片在市场上凤毛麟角。如何讲好中国故事？如何挖掘中国人的情感？如何应对新一代的观众？只有想清楚这些问题，华语大片才能重新赢得观众的尊重。

来源：北京晚报 北晚新视觉网 记者 李俐