灵动的花鸟、轩昂的神兽、奔腾的骏马、矫健的青牛……在浙江省台州市路桥区，今年36岁的食雕师尹步辉为了做到随心所欲就能雕出符合现代美术比例要求的食雕作品，他不断练习，手上不知挨了多少刀……

若问食雕艺术最难在于什么，尹步辉的回答是——比例。他说：“只有符合比例的东西才是美的，这是所有艺术的一个基础。”

17岁时，来自安徽的尹步辉跟随哥哥来到台州路桥工作，起初在当地一家大酒店就业，他拒绝被安排做服务生，选择了酒店会议场务，也正是在宴会上，他第一次接触到食雕。

“那是一只鸡，晶莹剔透，表面水分充足，还滴着水珠。”尹步辉仍清晰记得那个食雕的模样。“那是酒店的一位师傅用南瓜、萝卜等雕刻成的食雕，寓意‘锦绣前程’。”

彼时，尹步辉被食雕艺术所吸引，暗暗下定决心，要学习这门久远而鲜活的技艺，并以此作为谋生的手段。他通过酒店找到了食雕师傅王子海，拜师学艺。

学徒生涯，尹步辉常常一雕就是一整个晚上，他学得很快，短短两年就学会了王子海的全部技艺。尔后，王子海也鼓励他，广拜名师，求得技艺更上一层楼。

于是，尹步辉离开路桥，开始了求艺之路。他先是到苏州的一家星级酒店应聘雕刻师。为了不被其他事情打扰，也为了能攒下拜师学艺的费用，尹步辉主动要求每月只领50元的生活费，剩余的工资都留到年底一次性领取。

两年后，尹步辉带着所有的积蓄，只身来到北京，学习神兽和龙凤的食雕技巧。又两年后，他来到大连，专攻人物食雕。

通过不断学习，尹步辉掌握了南北派的各种技巧，花鸟鱼虫、神兽龙凤以及各类人物的食雕均信手拈来，还学习掌握了面塑、糖艺等食雕技艺。2005年，他学得一身技艺再次回到台州。

“根据这个南瓜本身的样子，最适合雕刻一只飞鹅。”在工作室里，尹步辉展示起食雕技艺——用半个小时雕刻完成一只飞鹅。只见他频繁使用锉刀、拉刻刀以及一把主刀，手势飞舞，从头部开始逐渐往下，一只鹅的身体大致模样就显现了出来。

“要体现鹅嘴角弧度、脖子力度的线条都要细细刻画，做到精益求精。”尹步辉说，上半部分雕成鹅身，下半部分雕成海浪，层层浪花翻滚，仿佛就是水花四溅。

“食雕作品可快可慢，看顾客的需要来定。快的话，一个中午就能雕出一个寿星，有时甚至10分钟就要出摆盘的作品，而慢的话，三天也刻不完。”尹步辉说，但这并不意味着刻得快就粗糙，刻得慢就精细，“快有快的刻法，慢有慢的刀工，就如同绘画有写意和工笔之分，相比之下，在短时间内刻出神形俱佳的作品，更考验一名食雕师的功力。”

做好食雕离不开传统文化底蕴和创意能力。尹步辉介绍，“一个食雕作品首先要符合宴席或活动的主题，譬如雕刻一个老寿星，可用于寿宴，代表福如东海、寿比南山；雕刻鸳鸯戏莲、龙凤呈祥则可用于喜宴，代表着百年好合；雕刻麒麟送子可用于满月酒等。”

除了用食物作为原料，尹步辉也精于使用泡沫等材料为酒店大堂做装饰雕塑。

花鸟鱼虫、建筑生肖、神兽龙凤、人物故事……尹步辉的食雕技艺愈发臻于成熟，浮雕、整雕、镂空雕、套环雕等各种雕刻技艺了然于胸，还获得了“中华雕刻名师”的称号。

为了传承弘扬食雕艺术，2009年，尹步辉在路桥创办工作室，开始收徒授课。之后，他带着徒弟参加比赛，也常常是满载而归。2018年，尹步辉率领众弟子参加湖南省烹饪大赛，一举囊括了所有的食雕奖项。

随着雕刻技术的进一步提升，尹步辉已经不满足于只是雕刻一些有固定形式的作品，而是开始进行艺术创作。他谈及，“越往前，就越感觉自己走的这条路是对的。”

尹步辉说，为了能够达到随心所欲就能雕出符合现代美术比例要求的食雕作品，他不断练习，手上也不知挨了多少刀。“用‘千刀万剐’形容也不为过。”

“食雕和其他艺术一样，永无止境。”尹步辉说，自己看自己的作品，就感觉现在的比过去的好，最新的比旧了的好。“一开始是追求像，再到很像，而现在就是要摆脱固有形象的束缚，自由地开展艺术创作。”

如今，善于创新的尹步辉还把雕刻的造型用到了绘画纸上，画出了不同于寻常的动物形象。他把绘画的上色技巧用在了雕塑上，独创了“喷枪工笔上色法”，一个泡沫雕塑用喷枪一层一层上色，就像画画一样，最后呈现出明暗对比、深浅错落的色彩效果。“我是用绘画和雕刻艺术的眼光审视每一件作品，以求达到一个理想状态。”尹步辉说