2020年12月27日北京音乐厅、12月28日上海东方艺术中心，班得瑞将开启他的中国巡演之路。班得瑞音乐已成为国人生活中不可或缺的艺术元素，广受中国听众喜爱，作为现象级的音乐IP广为流传。 《安妮的仙境》《春野》《雪之梦》等代表曲目被国内主流音乐媒体认为是具有高流传度的音乐，历时30年而不衰。班得瑞是直击心灵的音乐，它的特色是新世纪（New age）音乐，是新世纪音乐中最具有新世纪音乐特色的新世纪音乐。虽然是典型的欧美现代流行音乐，但是并没像一般的欧美流行音乐那样注重音响的喧嚣，而关注心灵的震撼。

班得瑞为什么很少有演出

班得瑞这么优秀的音乐，却通常只出现在cd和音频中，基本没有听说过他们有现场演出。究其原因，在于他们追求唯美，讲究配器，现场的音乐和CD相比呈现有一定差距。在创作出大量优秀作品后，对班得瑞来说已经走到了平台期，尤其在移动互联时代，下一步的定位对这个卓越的音乐团体将是一个难解的课题。

班得瑞的音乐破局之旅

班得瑞这次中国巡演各方面都做了精心的准备，对中国观众来说非常有福气，在班得瑞成军30年之际，我们有幸将见证他们从录音棚、CD音乐走到了到剧场、走到了我们身边的这一步跨越。终于可以身临其境近距离欣赏喜欢的音乐了，而不只在唱片CD中欣赏。巡演曲目精选了来自于他们的十几个音乐专辑中的非常有代表性的曲目，有《安妮的仙境》《你的笑容》《雪》《初雪》等。这次巡演演出的20首曲目，都是班得瑞在中国的首演。其中，《雪》又译为《静静的雪》，这首曲目将是第一次在现场进行演出，是全球首演。

本次演出的主题是《仙境》，来自于《安妮的仙境》，这是一首特别祥和，特别能打动心扉的一首曲子。每当听到这首曲子，大家通常就觉得应该和自己的最爱倾诉；非常舒缓和有情调，确实是打动人的心灵。

班得瑞的音乐特点是唯美、写真、梦幻抒情。传递情感，不仅可以通过音乐，还可以通过视听与音乐相结合的方式来呈现。在演出现场的不少曲目，乐队将用沙漏等各种器具做出拟声的特效，模拟自然界中的声音，比如大海的波涛声、风雨声、河水流淌等声效。这将给观众更加宁静、舒适的感受。班得瑞在CD专辑中大量使用的自然界声音直接采集于瑞士山林的山川小溪，鸟语虫鸣的自然声音。在演出现场模拟出的实景声音走进大自然，与视频自然界的画面，音乐旋律达成融合一体的感受，将是班得瑞现场演出的一大看点。

有"东方音乐的马可波罗"之称的著名音乐人姜小鹏给了班得瑞演奏家一些中肯的建议：”班得瑞音乐在演奏上，特别是旋律的领受部分，尤其在键盘的旋律线应尽量抑扬顿挫，尽量起伏大一些，加大力度突出乐曲的优美和起伏。”他说，”我们知道，用键盘演奏管乐相对真正的管乐有比较多的限制。”

受众广泛，深受关注

班得瑞的受众群体非常广泛，他伴随具备一定文化素养的几代的中国人长大，也可以说感动了几代中国人。60后、70后具有消费能力的高端成功商务人士是主要群体；2000年代私家车逐渐普及，班得瑞汽车录音机磁带、cd音乐受到广泛传播。很多80后、90后更是由班得瑞音乐陪伴着参加中考和高考，走向社会。班得瑞音乐为当年的学生做了很多治愈系音乐理念的普及。随时间推移，这一群体逐渐成为欣赏班得瑞音乐的主流。班得瑞音乐一直被白领们热爱。据不完全统计，班得瑞的实体唱片在国内每年依然有上万盘的销量。

班得瑞音乐具有非常强的时代性和潮流性。我们在做调研时，一位资深音乐杂志记者说，她上大学时她们老师送给她的生日礼物就是一套《班得瑞》cd。另一位很有成就的动漫艺人，他跟我讲他是和她妈妈一起听着这首曲目一起起床，开始一天的学习工作。是《清晨》这首曲子带着他从少年走向了青年，启迪了他对的音乐和艺术的认识。