节目名：《剑王朝》导演：马华干 / 江道海

编剧:饶俊 / 陈景怡 / 龚一洲

主演:李现 / 李一桐 / 刘奕君 / 姚笛 / 赵圆瑗 / 何润东 / 肖旭/ 李光复 / 张维娜

豆瓣评分：6.6分（满分10分）

艺绽评分：7.0分（满分10分）

“复制”冯小刚《夜宴》风格

《剑王朝》由当红小生演员李现主演。它是大导演冯小刚监制的首部网剧，导演则是执导过电视剧《飞刀又见飞刀》《新白发魔女传》的香港导演马华干。因此，一部仙侠属性的IP被改造成了传统武侠风格，也不太奇怪。

从美术风格上，《剑王朝》也延续了冯小刚唯一古装作品《夜宴》的整体美术语言。肃杀的环境，相对清冷的人物造型设计，给这部剧带来了一种偏高冷的气质，也与过去仙侠剧普遍的阿宝色滤镜、大白光磨皮脸，有了本质差距。

《剑王朝》剧照

《夜宴》剧照

《剑王朝》的年代背景，按照原著其实是一个类似“刺秦”的故事，所以朝代划分大致也是在秦朝初创之时。因为古装剧整体的审查环境，《剑王朝》并没有实讲整个故事的年代背景，而是将故事架空，在美学上选择接近的年代，以大体不违背原著设定。

除了美术设计，来自香港导演团队对这个IP的改造也算不小。导演马华干曾表示，冯小刚在接触到这个IP后，也是建议将故事的仙侠味道减少，增加厚实的武侠味儿、江湖味儿。因此从打斗设计、武术指导乃至整体的拍摄中，我们能够看见电影感之外浓浓的武侠剧味道。

《剑王朝》作为玄幻、仙侠路数的IP，本身对于人物设定有各种境界的划分，好在这个世界的核心是围绕着剑术存在，这也相对于其他的仙侠IP所采用的灵术、仙术更好改造。从开篇故事来看，除去偶尔出现的高境界剑术对决超出常人外，大多数的打斗环节设计就是常规的硬桥硬马，只有个别剑术的专业名词显得拗口。关于少年丁宁的刺杀故事，逻辑也相对容易理解，而作为主角的丁宁和“小姨”长孙浅雪的合作关系，也很容易让大家对标另一对著名的“姑姑和侄儿”关系——小龙女和杨过。

也是一袭白衣的“小姨”

这种熟悉的观剧体验容易让《剑王朝》赢得路人的好感，尤其是年纪稍长的那批人。过去这些年的仙侠剧，动辄就是三界、三生、三世的世界观，看上去虚无缥缈，在引起网文界狂欢的同时，对于习惯传统收视体验的观众来说，其实是很赶客的。从这一点看，《剑王朝》其实是在实现某种程度上的矫枉过正，它正试图讨好传统网剧版图之外更为广阔的观众群。

慢动作打斗，国产武侠老毛病

既然强调要做成武侠剧，《剑王朝》自然下了很大的功夫来做武打画面。不管是开场处救国的战争场面，还是前几集就很密集的刺杀、对战和练功环节，《剑王朝》的打戏分量吃重，也出现了不少精心设计的画面。但问题也恰恰出现在这个环节。大量的武打画面虽然并不影响叙事，但是从镜头的分配来看，如果没有设计出十分特别的画面和表现，有些打斗可能并不必要。更尴尬的是，尽管该剧强调武术风格的写实，可传统武侠剧中容易出现的慢镜头，也被大用特用。

展现剑术高超时用。

刺杀时用。

场景回忆时用。

抖机灵的时候还用……

好像不飞就没有武功，不慢动作就看不清剑术厉害。说真的，虽然是部武侠剧，但凡打斗都要用慢动作，也还是很容易视觉疲劳的。

客观而言，这似乎也是国产武侠剧的通病。就连之前被怒赞过的新版《射雕英雄传》，尽管很多名场面还原的十分经典，但慢动作的使用频次太高，也被观众吐槽过。似乎我们的武术导演，一到古代就开始慢动作，好像只有慢才像大侠，生怕观众看不清具体的动作。

好故事还是看人物

今年以来，IP改编剧中男频剧触到拐点，不管是年初的《长安十二时辰》，还是年底新上的《庆余年》《鹤唳华亭》，整体而言，男频剧今年的改编大多数都拿到了及格线以上、甚至优秀的成绩。

《剑王朝》本身的创作背景，也是发起于国产IP剧普遍为大女主、仙侠古偶的大环境下，男频剧到底是做权谋，还是做少年励志，对于主创人员这是一道并不简单的选择题。

《剑王朝》选择了一条相对保险的改编路线，即取材于仙侠剧的成长故事，但用武侠剧的外在去包装。既保证年轻观众爱看主角养成，也不至于因为表达手法的审美疲劳而失去新意。

丁宁这个人物，本身相对于传统IP剧大男主也是有其特别之处。身担复仇重任，又有30岁终死的命运安排，他一开始露面就不是一个傻白甜小男生，而是自带热血和筹谋的剑客。他的复仇之路也包含着个人与国家的选择，一路打怪升级后，或许也会遭遇与“刺秦”同样的终极拷问。从人物设定来说，其实还挺有个人魅力，值得细细品味。

不过，这样的少年成长记和复仇故事，怎么看也不算新鲜。在被大男主仙侠剧轰炸过一轮之后，如何找出男频剧真正的热血情怀，又是否以恰当的形式表达，这是《剑王朝》最终需要面对的问题。

-END-

来源：北京日报·艺绽

记者:李夏至

监制:周南焱

编辑:金力维

流程编辑：TF017