作必有意，为猪正名

“有图必有意，有意必吉祥。”这是张晓林对于艺术作品的追求，所以，他创作的剪纸作品，都有吉祥的寓意。“肥猪拱门”自身不仅有招财进宝之意，还有对丰年之喜的期盼。在张晓林创作的这幅作品前便搜集了大量资料进行详细的构思，最引人注意的就是作品上方的五谷造型，“大家都知道五谷，但现在没有多少人能说出稻、黍、稷、麦、菽了，更别说和样子搭配上了。”除此之外，作品主线上的寿桃和蝙蝠分别寓意了“寿”与“福”，祝福猪年的人们福寿双全，而猪背上金元宝形的聚宝盆祝愿大家新年发大财。

谈到作品的主角——“猪”，张晓林说他要为猪正名。“大家对猪都有偏见，认为它们又傻又丑又懒，但其实并不是这样的。有研究说，猪的智商比狗还高，野猪都是十分勤劳的，而懒的印象是因为家猪多长期被人类圈养，都是被人给惯的。仔细看的话，猪还都是大眼睛、双眼皮，越看越可爱。”

京城味道，记录历史

作为京派剪纸非遗传承人，张晓林同时也是“北京剪纸张”的第三代传承人，他也曾向京派剪纸的代表人物申沛农学习。提到小猪的栩栩如生时，张晓林说这就是“京派剪纸”的创作风格。“北京作为全国的文化中心，京派剪纸除了栩栩如生以外，作品里还有一股京城味道和京气神”。

谈到北京的年味儿，张晓林认为“依旧很浓”。“过去觉得年味儿浓是因为家里条件不好，只有过年才能穿新衣，吃饺子；现在国家富强了，生活越来越好，天天都是年。再说现在年轻人很多也不适应老的过年风俗了，年味儿也要与时俱进。”

剪纸艺术至今已经有1500多年的历史，而对于剪纸的现实意义，张晓林称其为“历史的活化石”。他说，剪纸艺术对比起其他的传统艺术来说，有着适应性强、普遍性高等特点，人人可做使得这门艺术来源于生活，加之不同人的创作则又高于生活。“剪纸可以与时俱进，无论时代如何发展，无论发生什么事件，都可以通过艺术家的手记录在剪纸上”。张晓林从不拘泥于传统的剪纸样式，他经常用身边的小事作为素材进行创作。早年他在下乡生活中积攒了许多经验，通过观察和体验来感受这种来源于百姓日常生活中的艺术。而在现在小学的剪纸课堂上他则会指导学生剪出做值日时的场景，这种贴近生活化的创作让小朋友对剪纸有了更大的兴趣。

不仅是学生，连老师们也对剪纸文化十分感兴趣：张晓林在人大附中教授剪纸选修课时，一位老师发了一张照片在朋友圈里，没想到，最后30多位老师利用中午午休时间来向张晓林学习。

传承文化，助力冬奥

和其他许多民俗文化一样，这种“手上活”需要经过长期的练习加之经验的积累，时间成本很高，同时在消费市场中很难作为一项职业生存下去，剪纸就面临着这样的传承困境。张晓林一直在为此努力，他经常出入北京的各个大中小学与社区，开展剪纸教学与宣传。“只有民族的才是世界的”，张晓林一直将这句话牢记在内心，作为自己的动力。

张晓林先生最著名的作品还是在2000年，为北京申办2008年夏季奥运会创作的“奥运之光照中华”，这件作品也创下了“世界最大剪纸”的吉尼斯世界纪录，至今无人打破。对于即将到来的2022年北京冬奥会，张晓林也想出一分力。他不仅参与了北京冬残奥会会标的创作，还自己设计了有关冬奥会的人物——“雪宝”。“这个人物没有穿运动员的服装，但它是代表了普通市民都来参与到冰雪运动，迎合了三亿人上冰雪的目标”。

来源：北京晚报 实习生 薛平一 秦梦娇 文并摄

编辑：tf10