《我就是演员》海报

《我就是演员》播出两期后，产生的各种争议吐槽并未因改名而面貌改观，仅吴秀波、章子怡、徐峥三位导师的点评之争就很难不成为话题。比如，第一期躺枪的是吴秀波。吴秀波挨骂是因为他和徐峥在点评上的意见冲突。任素汐和左小青表演了电影《1942》的一段悲情部分，作为普通观众，两人的演技都是可以打满分的。评委徐峥特别夸奖了相貌普通的任素汐，一并提出演员这个行业，应该以演技作为最高标准。在这时，吴秀波提出，他认为演戏最重要的不一定是技术，而是感情。他还转脸用现场观众对小演员的感受，让真情实感比演技更重要这个观点马上得到了证实。最后徐峥的结论是，吴秀波在表演理念上和他有差别，而观众的结论是吴秀波是“杠精”。

第二期，吴秀波显然收敛了，点评都是只谈优点和长处，而章子怡成了又一个躺枪的导师。章子怡对演员的评价一贯严苛，但第二场的五位女演员都被她批评了，显然有些惹眼，她还亲自做了正确的表演示范，于是网友开始吐槽章子怡是为了增加热度抢戏才打压女演员。有意思的是，第二期里章子怡也和徐峥直接冲突，阚清子和徐璐表演的《七月与安生》章子怡看来恐怕是一无是处的，演员完全是懵的状态，人物关系还没理清就更谈不上运用表演技巧了，她直接问阚清子，“你来干什么来了。”而徐峥却觉得阚清子真情投入，没有被原片马思纯的表演影响，打动了他，不吝赞美：“阚清子，我觉得你演得特别棒。”

到这里，不想挑事的普通观众也会有点懵吧，到底“技巧”和“情感”哪个对演员更重要？怎么徐峥在两期节目里还观点不一致呢？如果导师们是为了争论博眼球，为什么他们不惜搭上个人名誉，无比认真地一争短长，挨个成了杠精？要搞明白导师们究竟争论个啥，首先来谈谈《我就是演员》这个节目，和以往唱歌跳舞的选秀节目相比，它的不同在于参与选手都是从业经验丰富的演员，而并非怀揣梦想的新人、圈外人。所以，这个节目虽然是比赛形式，但呈现给观众的其实是演员的职业道途，观众会有疑惑，为什么演技越好越被挑剔，那是因为越到高水平越需要纤毫之争的细致。所以，对于徐璐、阚清子两位新人，章子怡要求她们对表演要先具备最基本的手段和方法，也就是进入情景、分析人物，而徐峥和吴秀波认为，新人能真情实感的投入也是值得鼓励的，这并不是冲突，而是章子怡对她们提出了更高的要求。而在任素汐这样实力演技派身上，基本的表演技巧与情感投入已经具备，吴秀波提出不要拘泥于设计好的情感表达，而更忘我的投入，这是在肯定任素汐演技的基础上给她指出下一站的方向。第一期宋洋败在吴秀波的点评上，吴秀波认为他没能坚持自己表演观点的原因不是指导老师刘天池的强势，于是指点他从史料进一步了解人物内心，以及曹植所谓“国之大士，无谓生死”是怎样的心理状态，人物清晰了才能不被别人左右。这显然是对演技背后为什么还要有学养做出的生动示范。

如果，仅仅把《我就是演员》里导师的分歧、冲突当作明星之间的口角之争，这个节目不看也罢，“演技”这东西并不是普通人所需要了解或学习的生存技能。从《演员的诞生》到《我就是演员》，这档节目更像是借演员这个行当展现了一段人所必经的道途。无论从事任何工作，每个人都需要不断进步、超越自我，但下一站的方向，还有多大的前进空间，常常是迷茫的，这个答案在《我就是演员》中已经很清晰了。

来源：北京晚报  记者：金力维

编辑：TF2018