图为捷克大篷车剧团在第七届中国儿童戏剧节上演的提线木偶剧《木偶马戏团》。

北京市文化局演艺处处长郭竹青对此坦言：“儿童剧市场这么大，这么多家长和孩子渴望走进剧场看到优秀剧目，正是基于这些思考，我们敞开心胸，把往年主要鼓励北京市原创儿童剧目的定位开始向全国乃至全世界的优秀儿童剧目调整，引进更多国外优秀的儿童剧团体和外省市优秀剧目加入展演。今年春苗行动的22部入围剧目中，就有来自5个国家的五部不同风格的优秀剧目，是历年来最多的一次，同时还有四部来自外省市的带有地域特色的优秀剧目参加展演，这些都为首都的儿童剧演出市场带来了活力。”

确实，这些年，越来越多的优秀国外儿童剧目的引进，不仅提高了整体市场的演出水平，而且也为国内儿童剧创作者带来了不少灵感和启发。因为国外儿童剧创作者从孩子出发的创作表演视角，与我们传统创作儿童剧由大人想象孩子世界的视角大相径庭。比如在“春苗行动”展演中口碑非常好的西班牙多媒体儿童剧《我要飞，去月球》，布景并不炫酷，只有一块可以活动的背景板和一个投影仪，甚至舞台上只有一位演员，但是它呈现出的舞台效果却十分惊艳，演员和多媒体天衣无缝地融合没有任何违和感还拓宽了舞台的边界，从孩子的视角讲述了一个关于梦想和与亲人分离的感人故事。

“我们不认为孩子什么都不知道”，《我要飞，去月球》的导演Cynthia Mirandan如是说。我们有时候太过从自己的角度出发，把孩子们想得太过简单。这种太过想当然，让我们创作出来的作品不能与孩子产生共鸣，自然孩子们也不会喜欢。现在的我们所需要的就是静下心来，看看孩子们究竟在想什么，而不是自以为是地急功近利，这样我们才能创作出更好的故事。”这位西班牙女导演也是一位妈妈，她的丈夫负责演出多媒体的制作。他们的剧目已经遍及世界很多国家，这次带到北京的版本大胆起用了中国的演员，整个创作和合作过程，让引进方上海儿童艺术中心和制作方北京中间剧场都受益匪浅。

除了引进更多国外优秀剧目，中国的儿童戏剧创作也越来越注重学习国外的先进创作理念和方法。中国对外文化交流协会、中国儿童艺术剧院近期还联合主办了“2017儿童戏剧教育大师班”，邀请了美国最大儿童青少年戏剧及艺术教育剧团——夏洛特儿童剧院艺术总监、教育总监及专业老师，通过课堂教学、戏剧工作坊、剧目观摩及研讨会等课程设置，分享“奇幻戏剧，创意教育”的理念，让中国的儿童剧创作者体验到在艺术教育项目中要活跃孩子们的思维，培养他们的自信心和创造力，同时衔接学校基础教育，提高孩子们的文学修养和智力水平。总之，就是别把儿童戏剧教育想得太简单，更别把孩子想得太简单。

无论是引进剧目，还是学习国外，最终的目的还是原创。我们也看到国内更多优秀原创剧目的诞生，比如中国儿艺率先提出的“成长戏剧”《山羊不吃天堂草》，就把观众扩大到12岁到18岁的青少年群体，它填补的不仅是演出市场的空白，也是儿童戏剧教育的空白。这种创新正是目前迫切需要的，也只有不断创新才能让观众们愿意走进剧场，而创造者也可以从中获得更多经验，从而促进演出市场的进一步发展，形成良性循环。

总而言之，随着观众的欣赏水平在不断提高，作为儿童剧创作者，应该平心静气放慢脚步，认真思考观众需求，来进行更为符合当代孩子心灵需要和审美感受的创作。因为，你们所做的一切，孩子的心里都知道。

来源：北京晚报 记者 王润