作者：李之柔

君子谦谦，自古而然，初唐时期李太白的《与韩荆州书》亦如是：“恐雕虫小技，不合大人。”

只不过当年的“雕虫小技”，足以安身立命。谓予不信，有《唐摭言》为证：白乐天（白居易）初举，名未振，以歌诗谒顾况。况谑之曰：“长安百物贵，居大不易。”及读至《赋得原上草送友人》诗曰“野火烧不尽，春风吹又生”，况叹之曰：“有句如此，居天下有甚难……”

当年的“雕虫小技”，还足以“圈粉”无数，据《避暑录话》卷三记载：“一西夏归朝官云，‘“凡有井水饮处，即能歌柳（永）词词’。”言其流传之广也。

随着时代发展，传统意义上的诗词文化漫步似乎距离广厦、豪车、职称、大奖钞票越来越远，乃至某些务实的学者、专家只喜欢天花乱坠地讲大学问，有梦去“雕龙”，无心于“雕虫”。

好在，我们曾经有过很多前辈坚持“雕虫”。

比如张伯驹先生，用章诒和的话讲：“是出身，修养，禀赋，学识，品行，爱好，趣味等诸多因素在他身上融合而成的文化自豪，使其自觉不自觉地要充任一个文化的传播者。”

比如数百封龙榆生与章太炎、冒鹤亭、马一浮、钱锺书、俞平伯等老一辈学人关于先生，用张尔田的话讲：“词小艺也，其遂于道也盖末。然而斯文之一綖，未尝不可于此徵焉。今中国文化将亡矣，四夷交侵，王风委草。信函，不由得双手合十，特别读到张伯驹给龙的回信时，更是感慨万千。

张伯驹说自己是一个散淡的人，他的生活、包括爱好，如收藏、鉴定、诗词、戏曲等，都无关个人功利，也无关他人的评价赏识。正因如此，他的见识就愈发显得非同凡响。张伯驹曾告诉章诒和，艺术在很大程度上是不能传授的，以作诗填词来说，老师只能讲些格律音韵，或者告诉你，什么样的诗词才是好。至于能否写出好作品，那就是学生自己的事，要视其修养、悟性和创造力，完全要靠自己。

针对龙榆生信中提出的问题，张伯驹在回信中写道：“京剧发源于长江流域，何以有黄河流域之音？依此推论可能十三辙在前，中州韵当为依据，宋朝汴时之韵，如上口字、尖团字皆中州人天然之音，无论京剧、昆曲，湘、滇、黔、川、桂、秦、晋剧均以中州韵为准则……中州韵当然为豫剧本有之韵……所以豫剧不能以为是一种地方剧而轻视之，他有抗拒宋元、捍卫民族文化之功，也证明了豫剧历史悠远，也证明了中州韵、十三辙历史悠远独奋于举世沈晦之中，尽其心力以从事于此，其亦有空谷跫音之感欤。”

而好在如今，仍有一些人在效法前辈，仍默默地坚持“雕虫”，西山就有一个研究传统诗词文化的香山诗书园，用朋友们的话讲：“毕竟中国人的灵魂还是属于诗词的。”看到胜景，我们说如画；欣赏名画，我们说如诗；什么是如诗如画？或许就是那颗超然物外的心吧。

缘于此，才会有这样一群人，才于传统诗词不足以安身立命的大环境下，继续前行在如诗如画的道路上。当我在香山诗书园看到龙榆生与章太炎、冒鹤亭、马一浮、钱锺书、俞平伯等老一辈学人关于诗词文化的手札信函时，不由得双手合十；特别是读到张伯驹给龙榆生的回信时，更加是感慨万千。

张伯驹说自己是一个散淡的人，他的生活，、包括爱好，如收藏、鉴定、诗词、戏曲等，都无关个人功利，也无关他人的评价与赏识。正因如此，他的见识就愈发显得非同凡响。张伯驹曾告诉章诒和，艺术在很大程度上是不能传授的，以作诗填词来说，老师只能讲些格律音韵，或者告诉你，什么样的诗词才是好的。至于能否写出好作品，那就是学生自己的事，要视其修养、悟性和创造力，完全要靠自己。

针对龙榆生信中提出的问题，张伯驹在回信中写道：“京剧发源于长江流域，何以有黄河流域之音？依此推论可能十三辙在前，中州韵当为依据，宋朝汴时之韵，如上口字、尖团字皆中州人天然之音，无论京剧、昆曲，湘、滇、黔、川、桂、秦、晋剧均以中州韵为准则……中州韵当然为豫剧本有之韵……所以豫剧不能以为是一种地方剧而轻视之，他有抗拒宋元、捍卫民族文化之功，也证明了豫剧历史悠远，也证明了中州韵、十三辙历史悠远。”

我相信张伯驹的这封回信没有任何弦外之意，一切都是我想多了。我想到的是不要轻视任何一个“小我”，他们都是捍卫民族文化的有生力量。

作为民国四大词人学家之一，龙榆生谦虚地驰函向张伯驹请教；作为民国四公子之一，张伯驹知无不言，认认真真地答复，而且是密密麻麻、连画带写，整整五页信笺。

那一刻，我忽有所悟：真正的大学问，不过是善学善问，以“雕龙”的态度来“雕虫”罢了。

诗书园的朋友们说，像张伯驹、和龙榆生，都是活在梦里，活在诗词里的人，他们是行走的诗篇。

我说：“你们也是。”

（原标题：君子雕虫）

来源：北京晚报

编辑：TF016